Η κεντρική Αίθουσα των Θυρεών του Πύργου Βασιλίσσης και μέρη του κήπου θα φωτιστούν και πάλι φέτος τα Χριστούγεννα, ο ιστορικός γοτθικός πολυέλαιος θα ανάψει με 32 κεριά, ενώ ηλεκτρικά κεριά θα φωτίσουν το εσωτερικό του Πύργου και την είσοδο. Το 4,5 μέτρων Χριστουγεννιάτικο Δέντρο μαζί με ένα ονειρικό χριστουγεννιάτικο τραπέζι θα δώσουν τον τόνο και τη μαγεία της γιορτής.
Ο κ. Βασίλης Κουτσαβλής θα υποδεχτεί το κοινό με μία παρουσίαση για την ιστορία της γέννησης καθώς και τα ήθη και έθιμα των Χριστουγέννων ανά τον κόσμο.
Η εκδήλωση εντός του Πύργου θα κορυφωθεί με ένα υψηλής αισθητικής καλλιτεχνικό πρόγραμμα για πέμπτη χρονιά με τον γνωστό κόντρα τενόρο Νίκο Σπανάτη. Με την ιδιότυπη φωνή του, θα εγκαινιάσει τον φετινό κύκλο παραστάσεων από τις 29 Νοεμβρίου. Λόγω προγραμματισμένης απουσίας του στο εξωτερικό, από τις 18 Δεκεμβρίου έως και το φινάλε στις 30 Δεκεμβρίου, παραδίδει τη σκυτάλη σε μια εξαιρετική καλεσμένη: την υψίφωνο Μάιρα Μηλολιδάκη, η οποία θα συνεχίσει τη μαγεία των παραστάσεων. Στην άρπα η Αθανασία Μάνου που θα συνοδέψει τον Νίκο και τη Μάιρα, δημιουργώντας μια κατανυκτική ατμόσφαιρα σπάνιας μουσικής αίσθησης.
Το ρεπερτόριο της συναυλίας περιλαμβάνει κλασικά και αγαπημένα γνωστά Χριστουγεννιάτικα τραγούδια αλλά και έργα του κλασικού ρεπερτορίου που αγκαλιάζουν το κατανυκτικό πνεύμα των εορτών, μεταξύ άλλων το “Ave Maria” του V. Vavilov (G. Caccini) και το “Walking in the air” του H. Blake, που έχουν αφήσει ιστορία και συγκίνηση με την ερμηνεία του Νίκου Σπανάτη τα τέσσερα τελευταία χρόνια.
Η βραδιά θα ολοκληρωθεί στο κατάστημα του Πύργου όπου θα προσφερθούν σε όλους τα εκλεκτά κρασιά του Πύργου με πιάτο αλλαντικών, τυριών, χειροποίητης σπανακόπιτας, spring rolls, αρωματικές μπουκίτσες και ψωμί γερμανικού τύπου. Ο Πύργος Βασιλίσσης είναι νεότερο μνημείο της χώρας μας και για λόγους προστασίας του μνημείου δεν γίνεται κέρασμα εντός του κτίσματος.
Λόγω του εξαιρετικά ευαίσθητου πατώματος θα ληφθεί σχετική μέριμνα ενώ η άνοδος στον όροφο θα γίνει χωρίς παπούτσια για όλους.
Σημαντικές Πληροφορίες:
29 Νοεμβρίου – 17 Δεκεμβρίου: Νίκος Σπανάτης, κόντρα τενόρος
18 Δεκεμβρίου – 30 Δεκεμβρίου: Μάιρα Μηλολιδάκη, υψίφωνος
Ώρα έναρξης: 19:30
Συνολική διάρκεια: 3 ώρες
Εισιτήρια ενηλίκων από 18 και άνω: 55 ευρώ, Παιδιά 12-17 ετών: 20 ευρώ
Κρατήσεις / Πληροφορίες: vassilis@pyrgosvasilissis.gr
Οι κρατήσεις προπληρώνονται.
Η εκδήλωση δεν ενδείκνυται για παιδιά κάτω των 12 ετών.
Πρόγραμμα
Οι μουσικές επιλογές που θα ακουστούν από τον κόντρα τενόρο Νίκο Σπανάτη και την υψίφωνο Μάιρα Μηλολιδάκη, στις αντίστοιχες βραδιές τους, με τη συνοδεία της Αθανασίας Μάνου στην άρπα:
-Eddie Pola & George Wyle
“It’s the most wonderful time of the year”
-Hugh Martin & Ralph Blane
“Have yourself a Merry little Christmas”
-Georg Friedrich Händel | Messiah
“O thou that tellest good tidings to Zion”
(Στις παραστάσεις του Ν. Σπανάτη)
-Georg Friedrich Händel | Messiah
“How beautiful are the feet of them”
(Στις παραστάσεις της Μ. Μηλολιδάκη)
-Pyotr Ilyich Tchaikovsky | Nutcracker
“Dance of the Sugar Plum Fairy”
(Μεταγραφή για σόλο άρπα)
-Giulio Caccini (attr.) Vladimir Vavilov
“Ave Maria”
-Anonymous
“What Child Is This”
-Adolphe Adam
“Cantique de Noël” (Minuit, chrétiens)
-Antonín Dvořák | Rusalka “Song to the Moon” (Měsíčku na nebi hlubokém) (Μεταγραφή για σόλο άρπα)
-Howard Blake | Snowman
“Walking in the air” Traditional English Carol “God Rest You Merry, Gentlemen” (Στις παραστάσεις του Ν. Σπανάτη)
-Johann Sebastian Bach & Charles Gounod
“Ave Maria” (Στις παραστάσεις της Μ. Μηλολιδάκη)
Εφέτος αναμένουμε νέο ρεκόρ συμμετοχής στην εκδήλωση μιας και πάνω από 700 άτομα βρίσκονται ήδη σε λίστες αναμονής από την εκδήλωση του 2025. Τα εισιτήρια θα εξαντληθούν πολύ γρήγορα.
Σε περίπτωση που επιθυμείτε να προχωρήσετε σε κράτηση θα πρέπει να γίνει άμεσα και πρώτα η εξόφληση σε τραπεζικούς λογαριασμούς που θα λάβετε κατά την εγγραφή σας.
Όπως λέει χαρακτηριστικά ο κ. Κουτσαβλής: «Έχοντας ταξιδέψει σε πολλά κάστρα, πύργους, ανάκτορα στην Ευρώπη πάντα με γοήτευε ο τρόπος με τον οποίο τα μνημεία αυτά προσέλκυαν το κοινό τους πέραν των καθιερωμένων επισκέψεων και ξεναγήσεων. Οι θεματικές εκδηλώσεις όπως τα Χριστούγεννα, το Πάσχα και άλλων εορτών αποτελούσαν πάντα πηγή έμπνευσης για εκδηλώσεις υψηλού επιπέδου που τις αγκάλιαζε ο κόσμος και με αυτόν τον τρόπο στήριζε και στηρίζει αντίστοιχα μνημεία. Η νύχτα των κεριών στο Chateau de Vaux-le-Vicomte στην Γαλλία αποτέλεσε την πηγή έμπνευσης για την δική μας Χριστουγεννιάτικη εκδήλωση στον Πύργο Βασιλίσσης. Μην ξεχνούμε ότι η Βασίλισσα Αμαλία πρώτη έφερε το έθιμο του Χριστουγεννιάτικου Δέντρου στην χώρα μας από το Ολδεμβούργο. Τα Χριστούγεννα με μάγευαν από μικρό παιδί. Οι μυρωδιές, οι γυάλινες μπάλες, τα δέντρα, τα ελάφια, τα λαμπιόνια και τα κεριά αγγίζουν τις ψυχές όλων μας, πιστεύω. Μας κάνουν και πάλι παιδιά. Στην εποχή που ζούμε έχουμε ανάγκη από ανάσες χαράς, παραμυθιού και ταξιδιού. Ταξιδιού σε χώρες του κόσμου αλλά και σε ήθη και έθιμα που ξεχάστηκαν μέσα στην ταχύτητα των καιρών μας. Αλλά και ενός φανταστικού ταξιδιού, θα έλεγα, στην δική μας χαμένη αθωότητα. Αυτό το ταξίδι σας προσκαλώ να το κάνουμε μαζί αυτά τα Χριστούγεννα στον Πύργο Βασιλίσσης. Και ελπίζω να καταφέρω να σας κάνω όλους να νιώσετε παιδιά!
Βιογραφικά Καλλιτεχνών
Νίκος Σπανάτης, Κόντρα Τενόρος
https://www.nikosspanatis.com/el/
Είναι αριστούχος Διδάκτωρ στην ιστορικά τεκμηριωμένη εκτέλεση της Μπαρόκ Όπερας του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, ενώ από το ίδιο ίδρυμα κατέχει πτυχιακό και μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών (Integrated Master). Έχει σπουδάσει ανώτερα θεωρητικά, τρομπέτα και πιάνο και είναι Διπλωματούχος Μονωδίας με Α’ Βραβείο και έχει μελέτησει τραγούδι με την Μάτα κατσούλη, τον Άρη Χριστοφέλλη και τη Ρόζα Πουλημένου. Έχει εμφανιστεί ως σολίστ: Ωδείο Ηρώδου Αττικού, Εθνική Λυρική Σκηνή (Κεντρική και Εναλλακτική Σκηνή), Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο “Μαρία Κάλλας”, Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός, Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης, Θέατρο «Απόλλων» Σύρου, Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου της Ρόδου, και Παλαιό Φρούριο Κέρκυρας. Οι εμφανίσεις του εκτείνονται σε μουσεία, αρχαιολογικούς χώρους και καθεδρικούς ναούς σε πόλεις όπως Θεσσαλονίκη, Σέρρες, Κως, Λήμνος, Μυτιλήνη, Κέρκυρα, Κόρινθος, Αίγινα, Ελευσίνα, Ρέθυμνο, Μύκονος, Άμφισσα, Διδυμότειχο και Καλαμάτα. Έχει προσκληθεί σε κορυφαία φεστιβάλ στην Ελλάδα (Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός, Διεθνές Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κυκλάδων, Φεστιβάλ Κούρνος, Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου, Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας) και στο εξωτερικό: Lahti International Organ Festival (Φινλανδία), Palace Music Concert Series (Ταλίν), Organos Santamaria (Σαν Σεμπαστιάν), Organ Recitals 2018 (Λονδίνο), Junge Hunde Entrescenen (Δανία), Καθεδρικός του Αγίου Ιωσήφ στο Βατερλό και Βασιλική του Αγίου Μάρκου (Βενετία), δίνοντας επίσης ρεσιτάλ σε Μαδρίτη και Άμστερνταμ. Έχει συμπράξει με διεθνή σχήματα όπως η βελγική Brussels Virtuosi (με τον φλαουτίστα Marc Grauwels), η εσθονική Glasperlenspiel Sinfonietta, το μπαρόκ σύνολο Floridante και η σουηδική Musica Vitae. Στην Ελλάδα, έχει τραγουδήσει με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Καμεράτα, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα ΕΡΤ, την Ορχήστρα των Χρωμάτων, τα Μουσικά Σύνολα Δήμου Αθηναίων, το Ergon Ensemble και την Athens Philharmonia Orchestra, υπό τη μπαγκέτα μαέστρων όπως οι Λ. Καρυτινός, Γ. Πέτρου, B. Χριστόπουλος, Μ. Λογιάδης, T. Soare, W. Kunhard, S. Richie, Μ. Οικονόμου, κ.ά. Σταθερή είναι η συνεργασία του με την Ομάδα Μουσικού Θεάτρου Ραφή, το Oros Ensemble και το Κουαρτέτο S.T.A.B. Στην όπερα έχει ερμηνεύσει ρόλους όπως: Θεία Δίκη («Η Κιβωτός του Νώε». M. Falvetti), Μάγισσα («Διδώ και Αινείας», H. Purcell), Μαρκελλίνο («Μαρτύριο του Αγ. Σεβαστιανού», Cl. Debussy), Πίσανδρο («Επιστροφή του Οδυσσέα…», Cl. Monteverdi), Νιρηνό («Ιούλιος Καίσαρας», G. F. Handel), Πάπα Λέοντα («Πάπισσα Ιωάννα», Γ. Βασιλαντωνάκης), Τειρεσία («Το Μυστικό των Ποταμών της Αττικής», Μ. Ι. Αλεξιάδης), Που-Μπα («Ο Μικάδος», Γκίλμπερτ και Σάλλιβαν), Άλεξ («Στρέλλα», Μ. Παρασκάκης), Πλούτωνα («Το κοσμοϋφάδι του εργόηχου», Μ. Κατσούλη), Λευκάδιος Χερν («Λευκάδιος Χέρν», Γ. Βούκανος), Γάλλο Σιτιστή («Μόμπι Ντικ», Δ. Παπαδημητρίου), Καρπόφορο/Μαντατοφόρο («Ερωφίλη», Ν. Μαμαγκάκης) και στο Όπερα Στούντιο της ΕΛΣ τους Ασκάνιο («Ο Ασκάνιος στην Άλβα»), Μπάμπα («Ο Κατήφορος του Ασώτου») και Όμπερον («Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας»). Ως σολίστ στα «Carmina Burana» έχει εμφανιστεί επανειλημμένα, ενώ τραγούδησε για πρώτη φορά στον ιστορικό Πύργο Βασιλίσσης στο Ίλιον (του 1854) στις «Νύχτες των κεριών» και συνεχίζει από το 2022 κάθε Χριστούγεννα (120 παραστάσεις τα τελευταία 4 χρόνια). Έχει ερμηνεύσει έργα κορυφαίων Ελλήνων συνθετών (Κουμεντάκης, Παπαδημητρίου, Μαραγκόπουλος, Μαμαγκάκης, Κυπουργός) και έχει ηχογραφήσει για τις MDG, ΙΔΑΙΑ και «Το Ελληνικό Σχέδιο» με την υποστήριξη του TV5 Monde. Ηχογράφησε τα άλμπουμ “The Greek Melos” (Λονδίνο, με την Ελένη Κεβεντσίδου) και “Wade in de water” με τη Χριστίνα Αντωνιάδου, σε σπάνια μεταμεσονύκτια ηχογράφηση στην Αγγλικανική Εκκλησία Αθηνών, ελληνικού ρεπερτορίου με την υποστήριξη του Θ. Ταμβάκου. Οι ερμηνείες του λαμβάνουν θερμές κριτικές (Εφ. των Συντακτών, ESS Finland), οι οποίες εξυμνούν την «κρυστάλλινη» και «ηδονικά σκουρόχρωμη» φωνή του. Παράλληλα, είναι Διδάσκων Μονωδίας στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων και Καλλιτεχνικός Διευθυντής και Καθηγητής Μονωδίας στο Εθνικό Ωδείο Υμηττού.
Μάιρα Μηλολιδάκη, Υψίφωνος
Έχει συνεργαστεί µε το Εθνικό Θέατρο, την Εθνική Λυρική Σκηνή, τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το θέατρο Ολύμπια, την Ακαδημία της Αγίας Καικιλίας (Ρώμη), το Teatro dal Verme (Μιλάνο), το Carnegie Hall, το Le Frank Concert Hall (Νέα Υόρκη), το Θέατρο Koleso του Κιέβου, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, το Θέατρο Πορεία, το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων-Λευτέρης Βογιατζής, το κ.ά., ερμηνεύοντας ένα ευρύ ρεπερτόριο που εκτείνεται από το µπαρόκ ως τους σύγχρονους συνθέτες, καθώς και βασικούς ρόλους σε όπερες των Rameau, Handel, Mozart, Donizetti, Verdi, Puccini, Viardot, Bizet, όπως Violetta (La traviata), Madga (La rondine), Gilda (Rigoletto), Rosina (Il barbiere di Siviglia), Micaela (Carmen), Βασίλισσα της Νύχτας (Die Zauberflöte), Céphise (Pygmalion), La Fée (Cendrillon), Morgana (Alcina). Είναι μέλος της Ομάδας Μουσικού Θεάτρου EΥTOΠIA και συνεργάτης της διεθνούς ομάδας σύγχρονων συνθετών THE COLLECTIVE. Έχει συμπράξει με σημαντικές ελληνικές και ξένες ορχήστρες και σύνολα μουσικής δωματίου, ενώ εμφανίζεται τακτικά σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ. Έχει συνεργαστεί µε τον συνθέτη της ήλεκτρο-ακουστικής σκηνής Constantine Skourlis σε παραστάσεις, όπως Hildegard von Bingen – Splendidissima Gemma (σε σκηνοθεσία Θέμελη Γλυνάτση), Δον Κιχώτης (Res Ratio Network, σε σκηνοθεσία Έφη Μπίρµπα), Ριχάρδος Β΄- Ρέκβιεµ ενός Βασιλιά (σε σκηνοθεσία Marlene Kaminsky), Free at Last (σε χορογραφία Δανάης Δηµητριάδη και Διονύσιου Αλαµάνου, Ρότερνταμ και Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2021). Έχει παίξει στον κινηματογράφο σε ταινίες του σκηνοθέτη Νίκου Κορνήλιου και έχει παρουσία στη δισκογραφία με ηχογραφήσεις σε έργα των Γ. Κουρουπού, Ι. Βαλέτ, Constantine Skourlis, Canto Soave (μπαρόκ σύνολο), κ.ά.Είναι αριστούχος του Ωδείου Αθηνών στο κλασικό τραγούδι. Ως υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση, μετεκπαιδεύτηκε στην Ιταλία με τη Renata Scotto (Ακαδημία της Αγίας Καικιλίας, Ρώμη). Σπούδασε θέατρο στη Δραματική Σχολή Εμπρός-Εργαστήρι και στο Διεθνές Εργαστήριο «Η Μέθοδος» του Θεόδωρου Τερζόπουλου. Είναι διδάκτωρ συγκριτικής λογοτεχνίας της Σορβόννης (Sorbonne – Paris IV) και απόφοιτος της Νομικής Σχολής του ΕΚΠΑ. Επίσης, είναι: Αναπληρώτρια καθηγήτρια φωνητικής και αγωγής του λόγου στη Σχολή Τεχνών, Ανθρωπιστικών και Κοινωνικών Επιστημών του Αμερικανικού Κολλεγίου Ελλάδος (Deree), Συνεργάτης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας στα Προγράμματα Δια Βίου Μάθησης, Συνεργάτης του τμήματος εκδόσεων του Ολύμπια Δημοτικού Μουσικού Θεάτρου «Μαρία Κάλλας», Sυνεργάτης του τμήματος εκδόσεων και του τμήματος εκπαιδευτικών προγραμμάτων και διαλέξεων του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών “Πώς μιλάει η μουσική για τον εαυτό της – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών” και Ραδιοφωνική παραγωγός του Τρίτου Προγράμματος Όλα τα πρωινά του Τρίτου – ΕΡΤ echo.
Αθανασία Μάνου, Άρπα
Η Αθανασία Μάνου γεννήθηκε στις Σέρρες και ξεκίνησε μαθήματα πιάνου σε ηλικία έξι ετών και άρπας στα έντεκα. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στην άρπα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας στην Αθήνα, στην τάξη της Γωγώς Ξαγαρά, αποκτώντας το 2017 Δίπλωμα Άρπας με Άριστα παμψηφεί και Α ́ Βραβείο. Είναι επίσης απόφοιτη του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών.
Συνέχισε τις σπουδές της στο Conservatorium Maastricht της Ολλανδίας, όπου ολοκλήρωσε το Master of Harp με την Anneleen Lenaerts και στη συνέχεια το διετές Post-Graduate Programme, με ειδίκευση στην άρπα. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια άρπας και ορχήστρας στην Ελλάδα και το εξωτερικό με σημαντικούς αρπιστές και αρπίστριες.
Έχει συνεργαστεί με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Εθνική Λυρική Ορχήστρα, τη Maastricht Conservatorium Orchestra, τη Ραδιοφωνική Ορχήστρα των Τιράνων και την El Sistema Orchestra, ενώ έχει συμμετάσχει σε φεστιβάλ μουσικής δωματίου στην Ελλάδα και την Ολλανδία. Παράλληλα, έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε σόλο ρεσιτάλ, συναυλίες μουσικής δωματίου και διαφορετικά μουσικά projects στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Ιδιαίτερη θέση στην επαγγελματική της πορεία κατέχει η διδασκαλία. Έχει διδάξει στο Conservatorium Maastricht ως Harp Assistant Teacher και καθηγήτρια Μεθοδολογίας της Άρπας, καθώς και στο International School Utrecht.
Σήμερα ζει και δραστηριοποιείται στην Αθήνα, όπου διδάσκει άρπα στο Εθνικό Ωδείο Ηλιούπολης και στο Βυζαντινό Ωδείο, ενώ συμμετέχει ενεργά σε συναυλίες και μουσικά projects στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
ΠΥΡΓΟΣ ΒΑΣΙΛΙΣΣΗΣ
(Κέντρο της Γης & Κιβωτός)
Δημοκρατίας 67
πίσω από τα Jumbo
131 22 Ίλιον
Τηλ. : 2102313607
email: info@pyrgosvasilissis.gr
